ফরাসী নবতরঙ্গ :
ফরাসী নিউ ওয়েভ চলচ্চিত্রগুলি চিরকালের জন্য তৈরি করার পদ্ধতিগুলি পরিবর্তন করেছিল এবং আমাদের সময়ের সেরা কিছু পরিচালককে প্রভাবিত করেছিল। নিউ ওয়েভ একটি ফরাসি আর্ট ফিল্ম আন্দোলন যা ১৯৫০ এর দশকের শেষদিকে উত্থিত হয়েছিল। এৈতিহ্যবাহী চলচ্চিত্র নির্মাণের সম্মেলনগুলি প্রত্যাখ্যান করাই এই আন্দোলনের বৈশিষ্ট্য ছিল। নিউ ওয়েভ চলচ্চিত্র নির্মাতারা সম্পাদনা, চাক্ষুষ শৈলী এবং আখ্যান সম্পর্কিত নতুন পদ্ধতির অন্বেষণ করেছিলেন, পাশাপাশি যুগের সামাজিক ও রাজনৈতিক উত্থাপনের সাথে জড়িত হয়ে প্রায়শই বিড়ম্বনা বা অস্তিত্ববাদী বিষয়গুলির অন্বেষণ করে। নিউ ওয়েভ প্রায়শই চলচ্চিত্রের ইতিহাসের অন্যতম প্রভাবশালী আন্দোলন হিসাবে বিবেচিত হয়।
ফরাসী নবতরঙ্গের উৎপত্তি
১৯৪৮ সালের ৩০ শে মার্চ লাক্রানে প্রকাশিত আলেকজান্ড্রে অ্যাস্ট্রিকের ম্যানিফেস্টো "দ্য বার্থ অফ দ্য নিউ
অ্যাভান্ট-গার্ডে: দ্যা ক্যামেরা-স্টাইলো", কিছু ধারণার রূপরেখা প্রকাশ করেছিল যা পরবর্তীতে ফ্রান্সোইস ট্রাফুট
এবং কাহিয়ার্স ডু সিনেমার দ্বারা সম্প্রসারিত হয়েছিল। এটি যুক্তি দেয় যে "চিত্রকলা এবং উপন্যাসের মতো একই
স্তরে সিনেমাটি প্রকাশের নতুন মাধ্যম হওয়ার প্রক্রিয়াধীন ছিল এমন একটি রূপ যা এবং কোনও শিল্পী তার
চিন্তাভাবনা প্রকাশ করতে পারে তবে তারা বিমূর্ত হতে পারে, বা অনুবাদ করতে পারে সমসাময়িক রচনা বা
উপন্যাসে তিনি যেমন করেন ঠিক তেমনই তাঁর অনুভূতিগুলি। এই কারণেই আমি চলচ্চিত্রের এই নতুন যুগকে
ক্যামেরা-স্টাইলোর যুগ বলতে চাই "।
গ্রুপের মধ্যে কিছু শীর্ষস্থানীয় অগ্রগামী, যার মধ্যে ফ্রেঁওইস ট্রাফুট, জিন-লুস গডার্ড, এরিক রোহমার, ক্লাড চ্যাব্রোল
এবং জ্যাক রিভেট্টে বিখ্যাত চলচ্চিত্র ম্যাগাজিন কাহিয়ার্স ডু সিনেমার সমালোচক হিসাবে কাজ শুরু করেছিলেন।
কাহিয়ার্সের সহ-প্রতিষ্ঠাতা এবং তাত্ত্বিক আন্ড্রে বাজিনওয়াস এই আন্দোলনের প্রভাবের এক বিশিষ্ট উৎস।
সমালোচনা এবং সম্পাদকীয়করণের মাধ্যমে, তারা সেই সময়ে বিপ্লব বিপ্লবীদের একটি সেট তৈরির ভিত্তি তৈরি
করেছিল, যেটিকে আমেরিকান চলচ্চিত্র সমালোচক অ্যান্ড্রু সারিস আউতুর তত্ত্ব বলে অভিহিত করেছিলেন। (মূল
ফরাসি লা পলিটিক ডেস অউটার্স, আক্ষরিক অর্থে "লেখকদের নীতি" হিসাবে অনুবাদ করেছিলেন।) সিনেমাথেক
ফ্রেঞ্চাইজের প্রতিষ্ঠাতা ও কিউরেটর বাজিন এবং হেনরি ল্যাংলোইস ছিলেন এই আন্দোলনের দ্বৈত জনক। সিনেমার
এই পুরুষরা ছবির স্টাইল এবং স্ক্রিপ্ট উভয় ক্ষেত্রেই পরিচালকের ব্যক্তিগত দৃষ্টিভঙ্গির বহিঃপ্রকাশকে মূল্যবান বলে
মনে করেন।
ফরাসী নিউ ওয়েভ ১৯৫৮ থেকে ১৯৬২ সালের মধ্যে প্রায় জনপ্রিয় ছিল দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরেই
সামাজিক-অর্থনৈতিক শক্তিগুলি এই আন্দোলনকে দৃঢ় ভাবে প্রভাবিত করেছিল। রাজনৈতিক ও
আর্থিকভাবে জর্জরিত ফ্রান্স পুরানো জনপ্রিয় যুদ্ধ-পূর্ব এৈতিহ্যের দিকে ঝুঁকে পড়েছিল। এরকম একটি
এৈতিহ্যটি ছিল সোজা ন্যারেটিভ সিনেমা, বিশেষত ধ্রুপদী ফরাসি চলচ্চিত্র।
নিউ ওয়েভ সমালোচক এবং পরিচালকরা পশ্চিমা ক্লাসিকগুলির কাজ অধ্যয়ন করেছেন এবং নতুন অ্যাভেন্ট গার্ড
স্টাইলিস্টিক দিক প্রয়োগ করেছেন। স্বল্প-বাজেটপ্রোচ ফিল্ম নির্মাতাদের প্রয়োজনীয় শিল্প ফর্মটি পেতে এবং তাদের
কাছে অনেক বেশি আরামদায়ক এবং সমসাময়িক প্রযোজনার ফর্মটি খুঁজে পেতে সহায়তা করেছিল। চার্লি চ্যাপলিন,
আলফ্রেড হিচকক, ওরসন ওয়েলস, হাওয়ার্ড হকস, জন ফোর্ড, স্যাম ফুলার এবং ডন সিগেল। প্রশংসিত ছিলেন।
ফরাসি নিউ ওয়েভ ইতালীয় নিউওরিয়ালিজম। এবং ক্লাসিকাল হলিউড সিনেমা দ্বারা প্রভাবিত।
চলচ্চিত্র প্রযুক্তি
সিনেমাগুলিতে প্রকাশের অভূতপূর্ব পদ্ধতিগুলি যেমন দীর্ঘ ট্র্যাকিং শটগুলি (গডার্ডের ১৯৬৭ সালের ফিল্ম
উইকেন্ডে বিখ্যাত ট্র্যাফিক জ্যাম ক্রমের মতো) বৈশিষ্ট্যযুক্ত। এছাড়াও, এই চলচ্চিত্রগুলি অস্তিত্বশীল থিমগুলি
বৈশিষ্ট্যযুক্ত, প্রায়শই ব্যক্তি এবং মানুষের অস্তিত্বের অযৌক্তিকতার গ্রহণযোগ্যতার উপর জোর দেয়। বিড়ম্বনা এবং
কটাক্ষে ভরা চলচ্চিত্রগুলি অন্যান্য চলচ্চিত্রগুলিকেও রেফার করে।
ফ্রেঞ্চ নিউ ওয়েভের সিনেমাটিক স্টাইলিংগুলি অবিচ্ছিন্ন কথোপকথন, দৃশ্যের দ্রুত পরিবর্তন এবং শটগুলি দিয়ে
ক্যামেরা চলাচলের সাধারণ ১৮০° অক্ষকে ভেঙে সিনেমায় এক নতুন চেহারা এনেছিল। ফরাসী নিউ ওয়েভের বেশ
কয়েকটি ছবিতে ক্যামেরাটি শ্রোতাদের প্রশস্ত বর্ণনা ও মায়াময় চিত্র দিয়ে প্রশংসিত করতে নয়, বরং দর্শকদের
প্রত্যাশা নিয়ে খেলতে ব্যবহৃত হয়েছিল। গর্ডার যুক্তিযুক্তভাবে এই আন্দোলনের সবচেয়ে প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব; তাঁর
চলচ্চিত্র নির্মাণের পদ্ধতিটি প্রায়শই হতবাক এবং শ্রোতাদের প্যাসিভিটি থেকে বিস্মিত করত, এটি অস্বাভাবিকভাবে
সাহসী এবং সরাসরি ছিল।
ক্লাসিক ফরাসি সিনেমা শশক্তিশালী কাহিনীর নীতিগুলিকে মেনে চলেন, যা গার্ডার্ডকে চক্রান্তের নিপীড়ক ও
নির্বিচারবাদী নান্দনিক হিসাবে বর্ণনা করেছিল, নিউ ওয়েভ চলচ্চিত্র নির্মাতারা দর্শকের অবিশ্বাস স্থগিত করার জন্য
কোনও প্রচেষ্টা করেননি; প্রকৃতপক্ষে, তারা দর্শকদের ক্রমাগত মনে করিয়ে দেওয়ার পদক্ষেপ নিয়েছিল যে কোনও
ফিল্ম চলমান চিত্রগুলির একটি ক্রম মাত্র, আলো এবং ছায়ার ব্যবহার যতই প্টু হোক না কেন। ফলস্পরূপ
এৈক্যবদ্ধ প্রয়াস ছাড়াই অদ্ভুতভাবে ছিন্নমূল দৃশ্যের একটি সেট তৈরি হয়; বা এমন অভিনেতা যার চরিত্রটি এক দৃশ্য
থেকে পরের দৃশ্যে পরিবর্তিত হয়; বা সেটগুলিতে দর্শনার্থীরা দুর্ঘটনাক্রমে অতিরিক্তগুলির সাথে ক্যামেরায় প্রবেশ
করেন, যাকে বাস্তবে ঠিক একই কাজ করার জন্য ভাড়া করা হয়েছিল।
জিন-লুক গার্ডার্ড, অ্যালেন রেজনাইস, অগ্নিস ভারদা, আন্দ্রে বাজিন, জ্যাক ডেমি, ফ্রান্সেস ট্রাফাউট, আরিক
রোহমার, ক্লাড চ্যাব্রোল, জ্যাক রিভেটি প্রমুখ। এখনো ফ্রেন্স নিউ ওয়েভ-এর কথা বলা হলে এই নাম গুলি আসে।
এই নামগুলি সর্ব প্রথম স্থানে আসে, যাদের থেকে আজও বহু ডিরেক্টর, সিনেমাটোগ্রফার, ফিল্মমেকার অনুপ্রাণিত
হন। নিউ ওয়েভের সাথে যুক্ত অনেক পরিচালকই একবিংশ শতাব্দীতে চলচ্চিত্র নির্মাণ শুরু করে চলেছেন।
~ অপূর্বা মিএ
Comments
Post a Comment